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Munich Vienna gallery by the castle Heidenreichstein
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From the Blue Rider to the present day: Munich's galleries through the ages Vom Blauen Reiter zur Gegenwart: Münchens Galerien im Wandel der Zeit
Munich has been one of Europe's most important art cities for centuries, and its galleries play a crucial role in this. As early as the 19th century, Munich developed into a center of creative production with the Academy of Fine Arts, the Munich School, and the growing art market. Galleries became engines of artistic innovation and places where new movements first manifested themselves publicly. One of the most significant moments in Munich's art history is the emergence of the "Blue Rider" group. Around 1911, this group of artists, led by Wassily Kandinsky, Gabriele Münter, Franz Marc, Alexej von Jawlensky, and others, formed as a counter-movement to the conservative exhibition practices of the time. They deliberately exhibited outside established structures and sought new ways to express the spiritual, emotional, and symbolic in art. The first presentations of the Blue Rider group took place in Munich – in smaller galleries and alternative spaces that allowed the artists to curate independently and showcase radically new visual languages. Gabriele Münter, who worked in both Murnau and Munich, played a dual role: as a significant artist and as a central figure who provided spaces, networks, and impetus for the group. The galleries of that time became experimental spaces where Kandinsky's abstracted forms and Marc's intensely colored animal depictions were seen for the first time in the city's art scene – a turning point not only for Munich, but for all of European modernism. The 20th century saw a fluctuating mix of political pressure, renewed innovation, and international openness. During the Modernist era and the Nazi period, avant- garde artists were marginalized; many galleries were forced to close or change their focus. However, after 1945, Munich once again became a center of innovation. Gallerists like Otto Stangl and Heiner Friedrich consciously drew on the traditions of the Blue Rider and Expressionism while simultaneously promoting the international avant-garde, Minimal Art, and conceptual movements. Today, Munich presents itself as a dynamic blend of tradition and contemporary art. Established galleries like Thomas, Klüser, and the Eres Foundation exist alongside emerging off- spaces, project rooms, and collective initiatives. This new landscape expands the city's cultural fabric and places current issues such as digitalization, social transformation, and ecological concerns at its core. At the same time, the historical tradition—from the Munich School and Art Nouveau to the Blue Rider group—remains a vibrant space for reflection, shaping the self-image of many galleries to this day. Thus, Munich's galleries remain places where the past and future of art meet. They preserve the legacy of Kandinsky, Münter, and Marc, carry on the ideas of the Blue Rider group, and at the same time open spaces for new perspectives, experiments, and artistic visions. By showcasing international art of the 21st century, the PAKS Gallery in Munich keeps the spirit of historical movements alive while simultaneously opening doors to new perspectives and creative experiments.
München zählt seit Jahrhunderten zu den wichtigsten Kunststädten Europas, und die Galerien der Stadt spielen dabei eine entscheidende Rolle. Bereits im 19. Jahrhundert entwickelte sich München mit der Akademie der Bildenden Künste, der Münchner Schule und dem wachsenden Kunsthandel zu einem Zentrum kreativer Produktion. Galerien wurden zu Motoren künstlerischer Innovation und zu Orten, an denen sich neue Strömungen erstmals öffentlich manifestierten. Zu den bedeutendsten Momenten der Münchner Kunstgeschichte gehört die Entstehung des „Blauen Reiter“. Um 1911 formierte sich diese Gruppe von Künstlerinnen und Künstlern, getragen von Wassily Kandinsky, Gabriele Münter, Franz Marc, Alexej von Jawlensky und anderen, als Gegenbewegung zu den konservativen Ausstellungspraktiken der damaligen Zeit. Sie stellten bewusst außerhalb etablierter Strukturen aus und suchten nach neuen Wegen, das Geistige, Emotionale und Symbolische in der Kunst auszudrücken. Die ersten Präsentationen des Blauen Reiter fanden in München statt – in kleineren Galerien und alternativen Räumen, die es den Künstlern ermöglichten, unabhängig zu kuratieren und radikal neue Bildsprachen zu zeigen. Gabriele Münter, die in Murnau wie in München wirkte, spielte dabei eine doppelte Rolle: als bedeutende Künstlerin und als zentrale Figur, die Räume, Netzwerke und Antrieb für die Gruppe bereitstellte. Die Galerien jener Zeit wurden zu Experimentierfeldern, in denen Kandinskys abstrahierte Formen und Marcs farbintensive Tierdarstellungen zum ersten Mal im städtischen Kunstleben sichtbar wurden – ein Wendepunkt nicht nur für München, sondern für die gesamte europäische Moderne. Im 20. Jahrhundert folgte ein Wechselspiel zwischen politischem Druck, erneuter Innovation und internationaler Öffnung. Während der Moderne und in der Zeit des Nationalsozialismus wurden Künstler der Avantgarde verdrängt; viele Galerien mussten schließen oder ihr Profil ändern. Doch nach 1945 entwickelte sich München erneut zu einem Ort des Aufbruchs. Galeristen wie Otto Stangl oder Heiner Friedrich knüpften bewusst an die Traditionen des Blauen Reiter und des Expressionismus an und förderten zugleich internationale Avantgarde, Minimal Art und konzeptuelle Strömungen. Heute präsentiert sich München als dynamische Mischung aus Tradition und Gegenwart. Etablierte Galerien wie Thomas, Klüser oder die Eres-Stiftung stehen neben jungen Off-Spaces, Projekträumen und kollektiven Initiativen. Diese neue Landschaft erweitert das kulturelle Gefüge der Stadt und setzt aktuelle Themen wie Digitalisierung, gesellschaftliche Transformation oder ökologische Fragen ins Zentrum. Dabei bleibt die historische Tradition – von der Münchner Schule über den Jugendstil bis zum Blauen Reiter – ein lebendiger Resonanzraum, der bis heute das Selbstverständnis vieler Galerien prägt. So bleiben die Münchner Galerien Orte, an denen Vergangenheit und Zukunft der Kunst aufeinandertreffen. Sie bewahren das Erbe von Kandinsky, Münter und Marc, tragen die Ideen des Blauen Reiter weiter und öffnen zugleich Räume für neue Perspektiven, Experimente und künstlerische Visionen. Indem die PAKS Galerie in München internationale Kunst des 21. Jahrhunderts präsentiert, hält sie den Geist historischer Bewegungen lebendig und öffnet gleichzeitig Türen zu neuen Perspektiven und kreativen Experimenten.
Discover 21st century artists at the PAKS Gallery in Munich. Entdecken Sie Künstler des 21. Jahrhunderts in der PAKS Galerie in München. PAKS Gallery in Munich, Putzbrunner Strasse 71, 81739 Munich / Germany